Forme e Colori 2021

Da mostra concorso ad esperienza immersiva in realtà virtuale

Il 30 novembre scorso si sono chiuse le selezioni per la 14^ edizione di Forme e Colori nella Terra di Tuscia, iniziativa dedicata all’artigianato artistico e al design organizzata dal CNA di Viterbo e Civitavecchia con il sostegno della Regione Lazio – Programma Lazio Creativo – e della Fondazione Carivit.

In un anno così particolare come il 2020, il concorso che vede “sfidarsi” gli artigiani del territorio viterbese e di alcuni comuni romani ha deciso di rinnovarsi, di cambiare look e di trasferirsi sul web senza mai dimenticare il tema dell’evento: la creatività. La pandemia mondiale ha infatti reso impossibile lo svolgimento in presenza della manifestazione ma non per questo si è deciso di mollare. Tutt’altro.

Per la prima volta dall’inizio della manifestazione, gli artigiani si sono raccontati attraverso il web, hanno narrato la loro storia, la loro produzione, i loro valori e il loro rapporto con la comunità. Tra tutti i partecipanti al concorso, la giuria ne ha selezionati 21 che saranno ammessi alla mostra concorso online.

Innovazione e creatività sono dunque alla base di questa 14^ edizione di Forme e Colori. Creatività che sarà premiata in una maniera del tutto nuova, permettendo alle imprese vincitrici di accedere all’innovativa piattaforma digitale “Le nuvole dell’Artigianato” progettata dall’azienda di comunicazione visiva Skylab Studios.

Attraverso questo portale i visitatori potranno intraprendere un viaggio online tra le nuvole, salendo su una mongolfiera virtuale che li porterà alla scoperta dei laboratori artigiani e delle bellezze del territorio stando comodamente seduti sul proprio divano, tenendo tra le mani un qualsiasi device connesso a una rete internet. Saranno gli utenti a decidere quando scendere dalla mongolfiera e quali imprese visitare. Queste ultime avranno una vera e propria vetrina digitale dove poter mostrare i propri prodotti e svelare i segreti della produzione artistica: compito dell’utente sarà di scovare all’interno della location virtuale i nascondigli di video, gallerie fotografiche, info, audio, interviste esclusive sia in lingua italiana che in inglese e magari effettuare dello shopping online.

Per la prima volta la realtà virtuale entra nei laboratori artigiani per permettere una visita immersiva e suggestiva di alcune delle arti più antiche del nostro patrimonio culturale.

Uno strumento rivolto non solo al pubblico di appassionati, ma anche agli studenti, ai curiosi e soprattutto al mercato straniero sempre più interessato alla produzione italiana di pregio.

Basta un semplice qr code o un click sui link condivisi da siti web e social per accedere alla produzione di 9 artigiani per scoprire opere di ceramica, ferro, fotografia, legno, oro, scultura e musicali. Un viaggio incredibile che, grazie alla realtà virtuale, farà vivere da vicino l’esperienza artigianale da qualsiasi punto del Pianeta e abbattere le distanze tra domanda e offerta a livello internazionale.

Il progetto vedrà poi una seconda fase con la produzione di appositi visori per la realtà virtuale.

Dei cardboard in cartone, disegnati da Skylab Studios e prodotti dalla CNA, con i quali chiunque potrà, semplicemente inserendo il proprio smartphone all’interno, iniziare la visita virtuale come se fosse proprio dentro al laboratorio di ciascuno degli artigiani e spostarsi da un cielo all’altro a bordo di una mongolfiera virtuale.

“In un momento difficilissimo come questo che stiamo affrontando – dice Lucia Maria Arena, presidente territoriale di CNA Artistico e Tradizionale – non possiamo permettere che ci si dimentichi dell’artigianato artistico. È una realtà troppo importante per la cultura e l’economia dei nostri territori. C’è bisogno di uno scatto, di farci sentire mostrando la qualità dei nostri prodotti, le tecniche che utilizziamo e la passione con cui lavoriamo, insomma la bellezza dei mestieri d’arte. Tutti devono comprendere che stiamo rischiando di perdere un patrimonio di immenso valore. Abbiamo quindi deciso di trasmettere questo messaggio attraverso nuove modalità. Diciamo sempre di puntare sull’innovazione, di mettere al centro la creatività: cerchiamo di dare un segnale”.

“Innovare per migliorare e non far morire le vecchie arti – dice Leonardo Tosoni, art director di Skylab Studios – Un’innovazione alla portata di tutti per abbattere le barriere alzate dal covid e dall’innovazione stessa. Il mercato cambia ogni giorno e si evolve facendo, spesso, delle vittime illustri. Sono proprio gli artigiani che rischiano di perdere il contatto con un mercato sempre più rivolto ai numeri piuttosto che alla qualità. Questo progetto vuole dare spolvero e importanza alla tradizione e alle tecniche che rischiano di sparire. Un patrimonio che ha reso l’Italia famosa in tutto il mondo e che vuole riprendersi il suo posto d’onore proprio grazie all’innovazione.”